书法等级水平测试复习题（一）
一、书体类
1．什么是甲骨文?
甲骨文是指殷商时期刻在龟甲和兽骨上的文字。甲骨文多用刀刻成，有先书后刻和以刀代笔直接刻写两种形式。从书法的角度分析，它已经具备了书法的用笔、结字、章法三要素。传世的甲骨文中有朱书和墨书的痕迹，并且笔画有弹性，应当是由类似毛笔的工具书写而成的。
2．什么是金文?
金文是指殷周时期铸刻在青铜器上的文字。古称铜为金，因而把刻在青铜器上的文字称为金文。因为这种文字在钟和鼎上出现最多，且乐器以钟为多，礼器以鼎为尊，故又称之为钟鼎文。钟鼎铭文，字凹人的阴文叫做款；字凸出的阳文叫做识(zhì)。钟鼎铭文一般记录当时人们纪典、田猎、征伐等活动的情况以及制造原因等，这些文字属于大篆。在青铜器上铸刻铭文起于商代前期，中后期开始流行。
3．金文的代表作品及其风格有哪些?
商代前期金文的代表作有《戌嗣子鼎》《宰甫卣(yŏu)》等，笔画丰满柔韧，结体端庄沉稳，体势恢弘。西周金文比较盛行，主要有《毛公鼎》《散氏盘》等，风格多姿多彩，笔画遒劲峻拔，结体自然且变化多端，笔法圆润精严，行款疏密有致、朴茂雍容。西周晚期的金文使大篆发展成熟。
4．什么是石鼓文?
石鼓文是刻在十个鼓形石碣上的文字，内容是记叙游猎、行乐的四言诗，十鼓分刻十首诗，故又称“猎碣文”。其笔画匀整，结体疏朗，朴厚雄浑，用笔遒劲圆润，具有春秋战国时期秦文字的典范性，归于大篆系统。
5．什么是大篆？
秦始皇统一六国以前的所有文字统称为大篆，包括甲骨文、金文(钟鼎文)、籀(zhòu)文、石鼓文等。
6．什么是小篆?
小篆是与大篆相对而言的。秦始皇为统一中国的文字，令丞相李斯在秦国大篆的基础上结合六国文字加以修订、整理，统一为官体标准文字——秦篆。后人为了区分秦以前的文字，把秦篆称为小篆。秦代小篆的代表作品有：
《峄山刻石》《泰山刻石》《琅琊刻石》《芝罘(fú)刻石》《会稽刻石》等。据传多为李斯所书，书风严谨匀称、端庄秀美。
8．什么是瓦当文?
瓦当是古代建筑材料之一，起着保护椽（chuán）头和房檐的作用。其形状多为圆形和半圆形两种，质地一般为泥质灰陶制品。瓦当文是秦汉时期瓦当上所刻的文字。内容多为吉语。不同种类的建筑物，其瓦当文字的风格不一，官署用瓦书体方正严谨，私宅用瓦书体活泼多变，姿态妍美，书体皆为阳文篆书。
9．隶书是怎样产生的?
隶书是在草篆的长期书写过程中逐渐形成的。大篆的发展派生出了小篆和古隶，秦统一中国后，小篆成了惟一的官体文字。隶变的对象集中到小篆上，小篆开始担任尚未成熟的古隶的新母体。古隶为民间俗体文字，历史上的任何俗体都是以正体为变革对象的。小篆的规范统一促使古隶以小篆为变革对象，加快了隶变过程，使隶书迅速成熟起来。
10．什么是汉隶?
汉隶指汉代的隶书，尤以东汉的隶书最有特色。东汉碑刻上的隶书，工整精巧，结体扁平，布白匀称，风格多样，笔势生动，笔画形态丰富多变，波挑分明。后世把这一时期的隶书称为“汉隶”。汉隶的代表作品有:《张迁碑》、《乙瑛碑》、《曹全碑》、《礼器碑》、《封龙山颂》、《衡方碑》、《鲜于璜碑》、《封龙山碑》、《石门颂》、《华山碑》、《史晨碑》、《西狭颂》等。
12．什么是章草?
章草是西汉中晚期形成，并逐渐成熟，至东汉蔚然成风的一种草书，是隶书快写的结果。章草打破隶书的书写规矩，使它趋于简便，其捺笔用隶书的波挑，隶味很浓，并且字与字之间多不相连，每个单字的笔画之间出现了牵丝引带。传世章草著名作品有皇象的《急就章》、陆机的《平复帖》、索靖的《月仪帖》、王羲之的《十七帖》等。
13．什么是今草?
今草又称“小草”，是草书中一种流行最广的字体。今草萌生于章草的快写之中，打破了章草字字独立的形式，使上下字之间气势相连，左右行款，顾盼有情。今草成熟于东晋时期。东晋王羲之、王献之父子继承并发展了张芝始创的草书，风格面貌为之一新。为了和章草相区别，人们把它称为今草。
14．什么是大草?
大草又称“狂草”，是草书的一种。唐朝张旭、怀素两位书家在晋代今草的基础上进一步发展为比今草更放纵的草书。其用笔连绵不绝，笔画的粗细、轻重对比强烈，结字疏密、开合错落有致，章法奇逸、跌宕，墨色的浓淡、枯湿相得益彰，后世把这种草书称为大草。
15．什么是楷书?
楷书又称正书、正楷、真书。是由草隶演变而成的，其法度严谨、点画分明、布白匀整、字形方整。最早的楷书书法家是钟繇，最古老的楷书是钟繇写的《宣示表》《荐季直表》。东晋王羲之、王献之的楷书在钟繇楷书的基础上又有发展，显得更为美观。楷书盛于魏晋南北朝，唐代使楷书发展至最高峰。楷书可分为晋楷、魏楷和唐楷三种。
16．什么是北魏石刻?
北魏石刻是北魏碑版及北魏前后书风相近的魏碑石刻书法的总称，包括墓志、造像、碑碣及摩崖石刻等。北魏石刻总体上说表现出粗犷质朴、天姿纵横的风貌，用笔方峻、峭厉，不修边幅而自有情趣，是中国书法中又一审美典型。也有人把北魏石刻称为“魏楷”。
17．什么是行书?
行书是介于楷书与草书之间的一种书体。楷书快写加上部分草法就形成了行书的特点。行书写得接近楷书的称为真行或行楷；写得放纵一点，草书味道比较浓厚的称为行草。行书写起来比楷书快捷，又不像草书那样难于辨认。早期行书大约在晚于楷书形成的东汉后期便萌生出来。相传是汉末刘德升所创。
18．什么是瘦全体?
瘦金体是由宋徽宗赵佶在前人的基础上发展而成的，具有强烈的个人风格。其笔画瘦劲似铁，自称“瘦金体”。
19．什么叫漆书?
漆书一般是指清代扬州八怪之一金农所写的一种书体。其书迹因以软笔舔扁入纸，破圆为方，把《天发神谶（chèn）碑》中的方头笔形化入楷书之中，好像用扁漆刷子刷出来的字一样，故自称“漆书”，并非真是用漆写的字。
二、书家类
20．钟繇书法作品的风格特征是什么?
钟繇是三国时期魏初的大书法家。他是文献记载中第一位以擅长正书而闻名于世的书法家。其书笔法清劲、古雅质朴、疏瘦圆浑，字形扁阔带有隶意。后世将他与王羲之并称为“钟王”，为书法的最高典范。
21．钟繇的传世作品有哪些?
钟繇的书迹已无真迹传世。刻帖中著名的有《宣示表》《贺捷表》《荐季直表》《墓田丙舍帖》《力命表》等。
22．张芝的书法特点及其代表作品有哪些?
张芝，字伯英，是东汉末年著名的书法家，称为“草圣”、“草书之祖”擅隶、行、草、飞白书，学崔瑗、杜度之法，变章草字字区分为“一笔书”，气脉通畅。传世作品有《二月八日帖》、《冠军帖》、《今欲归帖》、《终年帖》等。其书法用笔流动放逸，字画间常映带连绵。与后世三国书法家钟繇并称“钟张”。
23．索靖的传世书法作品及其特点是什么?
索靖是西晋时期著名的书法家，东汉张芝姐姐的孙子，书学张芝，擅草书，尤精章草。其传世作品有《月仪帖》《出师颂》《急就章》（又叫《急就篇》相传是黄象所作）等。其书法雄劲刚勇，历代书家都推崇索靖的章草。
24．卫铄书法作品的风格特征是什么?
卫铄是晋代的女书法家，世称“卫夫人”。其书法学习钟繇，擅长隶书、楷书，唐人称其书如插花舞女，低昂美容，犹如美女登台，仙娥弄影，红莲映水，碧海浮霞。她是王羲之少年时代的书法老师，传说《笔阵图》为其所写，是钟繇笔法向王羲之传承的重要桥梁。
25．王羲之书法风格是什么?
王羲之是东晋著名的书法家，字逸少。官至右军将军，后世称他为“王右军”。少学卫夫人，后改从叔父王庚学习。20岁后崇尚钟繇的正书、行书，草书效法张芝，后博采众长，自成一家，被尊为“书圣”，对后世影响极大。
王羲之的书作用“内撅”笔法，使笔画犹如光洁秀劲的折钗股，骨肉调和；结体平正安稳，左右揖让，似斜反正。表现出一种刚柔相济、阴阳相和、不激不厉的风格。楷书作品具有浓厚的隶意，纵向笔画短促，横向笔画张扬，字态欹侧，呈横张之势。行书作品中锋、侧锋并用，而归于中锋，点画之间的顾盼、使转翻折、牵丝引带等都十分丰富；结体欹斜反正；章法突破隶书体系的横式，而吸收草书的章法，以连贯的气势形成纵势，表现出行书的节奏美。草书作品结体开合自由，牵丝连贯，俯仰相应，不少字连成一组，笔画流畅，有强烈的节奏感。
- 王羲之的传世作品有哪些？
①楷书：《乐毅论》《黄庭经》《孝女曹娥碑》《东方塑画赞》等。②行书：《兰亭序》《丧乱帖》《奉桔（橘）帖》《平安帖》《二谢帖》等。③草书：《十七帖》《初月帖》等。
27．王献之书法作品的风格特征是什么?
王献之是王羲之的第七子，字子敬，小字官奴，官拜中书令，世称“王大令”。从小跟父亲学习书法，而且能自成新貌，成就卓然。他创造出了意气纵横、优游神骏的行草新体。后人把他和他父亲称为“小王”和“大王”，并称为“二王”，他们的书法影响深远，成为千年书法经典。
- 王献之的传世作品有哪些？
①楷书：《洛神赋》（《洛神赋十三行》） ②行书：《廿九日帖》《十二月帖》等。
③行草：《中秋帖》《鸭头丸帖》等。
29．王殉书法作品的风格特征是什么?
东晋王羲之的族侄。善写行书、草书。其书法遒劲飘逸，潇洒古淡。他的传世作品《伯远帖》是现在能见到的惟一流传至今的东晋书家墨迹珍本。
30．智永书法的风格特征是什么?
智永是王羲之的七世孙。为隋代僧人，俗称永禅师。擅长楷、行、草诸体。他幼年继承家学，并跟萧子云学习王氏祖法，曾居于永欣寺阁上，刻苦学书，立志继承祖风，发誓“书不成不下此楼”，竟居楼40年，业成方下，所书《真草千字文》八百余本，分送浙东诸寺，至今尚有墨迹流传世间。《真草千字文》用笔秀润圆劲，清俊妍美；结体平正和雅，风神朗发，犹如豪门英俊少年之气质。
智永是王氏书法的嫡系传人，甚得王羲之笔意。他既能严守家法，全盘继承王羲之的形质，又能继往开来，下传虞世南等人，开唐代楷书新风。
31．“初唐四家”是指哪四位书家?
初唐四家指唐朝初年四位著名书法家，他们是欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷。
32．欧阳询书法的风格特征是什么?
欧阳询是初唐的著名书法家。被称为唐人楷书第一，他博通经史，精善书法。以楷书最为著名，后世将其楷书称为“欧体”。其书法初染梁、陈时风，继习二王，又师北齐刘珉，研悟索靖之精妙，融南北之精华，终成自家面目。楷书作品，用笔凝练而含蓄，刚劲而清俊；结构内紧外松，左敛右放，方整而端庄，于平正中见险绝，古朴中寓润雅，是兼取南北书法精华的杰出典范。行书作品用笔沉雄爽健，疾涩瘦硬，结体和章法均呈纵势。相传定武本《兰亭序》为欧阳询所摹。
- 欧阳询的传世作品有哪些？
①楷书：《九成宫醴泉铭》《化度寺碑》《虞恭公碑》《皇甫诞碑》等。 ②行书：《梦奠帖》《张翰帖》等。
34．虞世南书法的风格特征是什么?
虞世南，字伯施，是初唐的著名书法家。唐太宗时，因被封为永兴县公，故世称“虞永兴”。他书学智永，得二王真髓。其楷书代表作品《孔子庙堂碑》用笔遒美圆劲，沉着稳健；结体宽绰疏朗，端庄洒落，风神俱足。行草书《汝南公主墓志铭》用笔自然圆劲；结体疏密相间，开合有致；章法一气贯通。唐太宗说：“朕学世南，尚近似否? ”虞世南死后，唐太宗叹息道：“世南死后，无人可以论书。”
- 虞世南的传世作品有哪些？
①楷书：《孔子庙堂碑》《小楷破邪论序》等。 ②行书：《汝南公主墓志铭》等。
③行草：《左脚帖》《积时帖》等。
36．褚遂良书法作品的风格特征是什么?
褚遂良是初唐的著名书法家。唐高宗时，因被封为河南郡公，故世称“褚河南”。书法少学虞世南，后上溯王羲之。融南风之韵藉、北风之质朴于一体，变化自在，独标一格。其楷书代表作品《孟法师碑》清远萧散，遒劲端雅；《雁塔圣教序》是他最晚的一件作品，超然俊拔，格韵超绝。疏瘦中见腴润，古淡中有风华，达到了炉火纯青、登峰造极的境界。34岁时所书传世行书作品《枯树赋》，用笔秀劲飞动，筋骨犹存，得二王韵味。褚遂良有临本《兰亭序》传世。
- 褚遂良的传世作品有哪些？
①楷书：《孟法师碑》《雁塔圣教序》《倪宽赞》《大字阴符经》《大字阴符经》《伊阙佛龛记》等。
②行书：《枯树赋》等。
38．薛稷书法作品的风格特征是什么?
薛稷是初唐的著名书法家。官至太子少保，史称“薛少保”。其书法早年受虞世南、褚遂良影响。以楷书名世，传世楷书作品《信行禅师碑》，用笔瘦硬，点画精巧；结体以纵势为主，疏朗开阔，有华俊绮丽之美。
39．李邕书法作品的风格特征是什么?
李邕是唐朝著名书法家，扬州人。曾官为北海太守，故世称“李北海”。其书法初学王羲之，参以王献之欹侧之法，且又出新意，终成一家，以行楷著称于世。其笔势瘦硬，骨力刚健，结体取相背之势而右耸，疏密对比强烈，表现了一种超迈的自我精神追求。
- 李邕的传世作品有哪些？
《李思训碑》《麓山寺碑》等。
41．孙过庭书法作品的风格特征是什么?
孙过庭是唐朝著名草书家，有草书作品《书谱》流传于世。《书谱》论述的内容包括书法晶评、学书方法、创作技巧等。其书法深得二王笔法，用笔峻利，点画跳跃，且蕴藏含蓄。
42．张旭书法的风格特征是什么?
张旭是唐朝著名狂草书家，官为左率府长史，所以世称“张长史”。书法初学其舅陆彦远，陆彦远为父陆柬之所传，所以张旭的书法也出于二王一脉。张旭的草书最为著名，他往往醉后呼走狂啸，挥毫于壁，有“张颠”之称。张旭以狂草开一代书风，传颜真卿、崔邈，再传怀素，对后世产生了巨大影响。
- 张旭的传世作品有哪些？
①楷书：《郎官石记序》等。 ②大草：《肚痛帖》《冠军帖》《古诗四帖》等。
44．颜真卿楷书作品的风格特征是什么？
颜真卿是唐代杰出的书法家。因曾任平原太守，故称“颜平原”。又因被封为鲁国公，又称“颜鲁公”。其书法幼承母系殷氏家法，后从张旭学书，得其笔法。其楷书、行书成就极高，是继王羲之之后又一位划时代的书家。他的楷书世称“颜体”，影响深远。颜真卿的楷书有一个逐步发展的过程，不同时期的作品风格各有特点。40岁左右的作品为早期作品，如《郭虚己墓志铭》《多宝塔碑》，用笔清俊遒美；结体方正匀稳，端庄谨密。60岁左右的作品为中期作品，如《大唐中兴颂》《麻姑仙坛记》，其用笔质朴浑厚，苍劲端稳，起、收笔处少有华饰；结体内疏外密，重心下移，体势宽绰。70岁左右的作品为晚期作品，如《颜勤礼碑》《颜家庙碑》，用笔横细竖粗，圆劲刚毅，朴中寓华，拙中有巧；结体中宫疏朗、外部收敛的特征更强，展现了气势磅礴、雍容华滋的风貌。由于颜真卿的崛起，使唐楷形成了一种崭新的风貌，是书法史上继王羲之之后的又一座里程碑。
45．颜真卿行书作品的风格特征是什么?
颜真卿的行书代表作品有《祭侄文稿》《告伯父稿》《争座位稿》，被称为“鲁公三稿”。其书初从二王出，且能自出新意。其书风浪漫而沉雄，用笔多以中锋，圆润遒劲，有篆籀笔意，变二王的“折钗股’’之爽利为“屋漏痕”之毛涩。结体真、行、草书相互夹杂，点画多变，结字大小参差，用墨枯润相间。行草书有《裴将军诗》
46．怀素书法作品的风格特征是什么?
怀素是唐朝的著名书法家。自幼出家为僧，生性狂放，世称“狂素”。其书受颜真卿指点。怀素书法以草书著称，与张旭并称为“颠张醉素”。怀素的草书多用中锋运笔，辗转翻侧，连绵不断，有迅雷不及掩耳之势；结字疏密相倚，开合有致，正欹错落，字的大小往往失去常规，出人意外，但他却营造了一种曲线生动、跳跃不定的独特章法；用墨浓中有淡，枯中有润，随心所欲而不逾矩。怀素是继张旭之后将狂草用笔技巧转化为具有自我特色的又一位唐朝书家。“绿天庵”是怀素住所的自称。典故“笔冢墨池”就出自怀素。
- 怀素的传世作品有哪些？
①小草：《小草千字文》《论书帖》等。 ②大草：《自叙帖》《苦笋帖》《食鱼帖》等。
48．柳公权书法作品的风格特征是什么?
柳公权是晚唐著名书法家，幼承家学，后受初唐四家及颜真卿影响，遂生新意，自成一家，以楷书名世，世称柳体。他的楷书与颜真卿有很大差别，有“颜筋柳骨”之称。其楷书用笔坚挺瘦削，强调起、收笔与转折处的顿按，呈明显的隆起结节的华饰现象；结体中宫收紧，四方开张。其行书《蒙诏帖》气势奔腾，用墨枯涩虚松，但内力充溢，有“满纸烟云”之意。
49．柳公权的传世作品有哪些?
①楷书：《玄秘塔碑》《神策军碑》《金刚经刻石》等。②行书：《蒙诏帖》《伏审帖》等。
50．什么叫“颜筋柳骨”?
“颜筋柳骨”是对颜真卿和柳公权书法风格特征的一种评价，意思是颜真卿的书法肉丰骨少，以筋取胜，柳公权的书法骨多肉少，以骨取胜。
51．杨凝式书法作品的风格特征是什么?
杨凝式是五代时期的著名书法家。因曾任太子少师，人称“杨少师”。又因为佯狂自放，故又称为“杨疯子”。其书师法欧、颜及二王，楷法精绝，尤工行草，其结字善移部位，姿态生动，字的行间十分空疏，形成一种疏朗闲淡的布局，超尘拔俗，气息清新。为晚唐书风的重要传承者。
52．杨凝式的传世作品有哪些?
①楷书：《韭花帖》。 ②行书：《夏热帖》《卢鸿草堂十志图跋》等。 ③草书：《申仙起居法》。
53．“宋四家”是指哪四位书法家？
北宋先后出现了四位著名书法家，他们是蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾。他们的书法风格各有特色，蔡襄重法度，苏轼尚情趣，黄庭坚尚意韵，米芾重姿态。他们的书法以行书著称于世。
54．蔡襄书法作品的风格特征是什么?
蔡襄是宋朝的著名书法家。其书法雅逸劲健，用笔简练，且富有变化。代表作品有《扈从帖》《脚气帖》《蒙惠帖》《茶录》《海隅帖》《虚堂诗帖》等。
55．苏轼书法作品的风格特征是什么?
苏轼，字子瞻，号东坡居士，世称“苏东坡”，是宋朝的著名书法家。其书法深厚朴茂，用笔点画丰富，形体丰满趋扁，章法疏密有致，茂密中求空灵，藏巧于拙。黄庭坚戏称其书法“石压蛤蟆”。
56．苏轼的代表作品有哪些?
①楷书：《罗池庙碑》《丰乐亭记》《醉翁亭记》等。②行书：《黄州寒食诗帖》《赤壁赋》《洞庭春色赋》等。
57．黄庭坚书法作品的风格特征是什么?
黄庭坚，号山谷道人，世称“黄山谷”，是宋朝的著名书法家。其书法用笔生涩，运笔圆劲，锐硬中有韧性，体势中宫紧敛，长撇大捺。草书作品纵横恣肆，体态奇诡，势若飞动。
58．黄庭坚的代表作品有哪些?
①行书：《东坡黄州寒食诗跋》《经伏波神词诗》《松风阁帖》等。
②草书：《刘禹锡竹枝词》《李白忆旧游诗》《诸上座帖》《廉颇蔺相如传》等。
59．米芾书法作品的风格特征是什么?
米芾，字元章，号襄阳漫士，有“米襄阳”之称，人称“米颠”，是宋朝的著名书法家。其书法以二王为楷模，以王献之笔意为精髓，用唐人之所长。用笔灵动多变，爽利中见力量，飞白劲健而又沉着，起收笔、提按、顿挫随心所欲，姿态飞动，中侧锋并用，变化莫测，“风樯阵马，沉着痛快”，自称“八面出锋”，体势多欹侧，章法疏密相间。
60．米芾的代表作品有哪些?
①小楷：《皇太后挽词》 ②行书：《蜀素帖》《苕溪诗帖》《珊瑚帖》《多景楼诗册》等。
61．赵孟頫书法作品的风格特征是什么?
赵孟頫是元初最重要的书法家之一，字子昂，号松雪道人，中年曾作孟俯，浙江吴兴(今湖州)人，人称“赵吴兴”。赵孟頫直追东晋二王之风。他是一位真、草、篆、隶、行各体兼善的大家。他的书法不激不厉，平和蕴藉，笔法精熟，结字平正秀丽，气息高古。赵孟頫在书法上是一位复古主义者，主张师法“钟王”，出入晋唐。影响元、明、清三朝。赵孟頫的楷书被后人列为欧、颜、柳、赵四大楷书之一，称之为“赵体”。
62．赵孟頫其传世代表作品有哪些?
①小楷：《汲黯传》《道德经》《洛神赋》等。 ②行草：《兰亭十三跋》《归去来辞卷》《赤壁赋》等。
③楷书：《胆巴碑》《玄妙观重修三门记》《仇锷墓碑》《妙严寺记》等 ④草书：《与鲜于枢尺牍》等。
⑤章草：《急就章》等。
63．元朝有哪些著名书家?
赵孟頫、康里巎巎（náo）、杨维桢、倪瓒、鲜于枢等。
64．康里巎巎（náo）书法作品的风格特征是什么?
康里巎巎（náo）是元朝的著名书法家。书与赵孟頫、鲜于枢、邓文原齐名，世称“北巎南赵”。他平生刻苦钻研书法，正书师法虞世南，行草师法钟繇、王羲之，得晋人笔意。笔画遒劲妍美，转折圆劲。传世书迹有《渔父辞》等。
65．杨维桢书法作品的风格特征是什么?
杨维桢，号铁崖，称为“铁笛道人”，书法被称为“铁崖体”，是元朝的著名书法家。工行草书，运笔清劲，字形破甜俗风气，跌宕奇纵。其拙拗的用笔及冷峭的情调成为他书风的主要特征。代表书迹有《真镜庵募缘疏书卷》《竹西草堂志》《论医帖》等。
66．倪瓒书法作品的风格特征是什么?
倪瓒是元朝的著名书画家。他的书法以小楷见长，其字形偏扁，因其以隶法写楷书之故，深得魏晋人的笔意。看似局部茂密，整体却显得疏朗有致，又因他的字略带隶意，故而秀媚中饶有古味，萧远简淡。
67．什么叫“吴门四家”?
吴门四家是指明朝活动在苏州的文人书家祝允明、文徵明、陈淳、王宠四人，他们是吴门书派中的核心人物。
68．祝允明书法作品的风格特征是什么?
祝允明，自号枝指山人，枝山，枝山居士等，世称“祝京兆”，是明朝著名的书法家。其书法以小楷和狂草最为擅长。他的小楷精致典雅，深得晋人之法，又有己意。传世小楷作品有《赤壁赋》《洛神赋》《出师表》等。其草书善于用点，飞动跳跃，随情所至又不失法度。被誉为“明代草书第一手”。传世草书有《草书诗卷》、《前后赤壁赋卷》、《草书诗轴》等。
69．文徵明书法作品的风格特征是什么?
文徵明，自号衡山居士，人称文衡山，是明朝著名的书法家。其书法成就主要是小楷和行草。小楷取法王羲之、王献之，温纯精绝。传世小楷作品有《高士传》《归去来兮辞》《醉翁亭记》《离骚经》《草堂十志》《落花诗册》等。行书得力于《怀仁集王羲之书圣教序》，兼学苏轼、黄庭坚、米芾，形成雅逸醇和的书法面貌。传世作品有《洞庭西山诗》《赤壁赋》《自书诗卷》《陶渊明饮酒诗卷》等。
70．陈淳书法作品的风格特征是什么?
陈淳，字道复，自号白阳山人是明朝著名的书法家。他的书法成就主要在草书上，其草书气势纵横，奇肆奔放，纵逸率意。传世草书代表作品有《秋兴八首》。
71．王宠书法作品的风格特征是什么?
王宠，号雅宜山人，人称“王雅宜”、“王贡士”、“王太学”，是明朝著名的书法家。他精于小楷，尤善行草。他的小楷有晋人韵味，用笔丰富多变，结体平中见奇，章法疏朗有致，传世小楷作品有《滕王阁序》《刺客列传》《琴操十首》《游包山集》等。行书以拙取巧，婉丽遒逸，奕奕动人。行草代表作品有《游巴山集卷》等。
72．王铎书法作品的风格特征是什么?
王铎，字觉斯，一字觉之。号嵩樵、十樵、石樵、痴庵、东皋长、痴庵道人、烟潭渔叟、雪塘渔隐、痴仙道人、兰台外史、雪山道人、二室山人、白雪道人、云岩漫士等 。河南孟津人，世称“王孟津”，有“神笔王铎”之誉，明末清初时的著名书法家。王铎的书法笔力雄健，长于布白，楷、行、隶、草，无不精妙，主要得力于钟繇、王羲之、王献之、颜真卿、米芾等各家，取法高古，与拘谨乏趣、滑弱无力的书风相抗衡，大胆创新，开创一代书风。他是书法史上一位杰出的革新人物。他的行草书，恣肆狂野，挥洒自如，用笔沉着痛快，纵横跌宕，自然出奇，表现了撼人心魄的雄浑气势，极富感染力。他在笔墨上的创新也是具有开拓性的，他的线条遒劲苍老，含蓄多变，于不经意的飞腾跳掷中表现出特殊个性，时而以浓、淡甚至宿墨，大胆制造线条与块面的强烈对比，形成一种强烈的节奏，不能不说他这有意无意之中的创举是对书法形式夸张对比的一大功绩。在他以前，还没有人能象他那样主动地追求“涨墨”效果。
- 董其昌书法作品的风格特征是什么?
董其昌是明代晚期书法成就卓越的一代大家。书法初学颜真卿，又改学虞世南，后转学钟繇、二王，对米芾用功最勤，而自成一家。用笔虚、章法疏、用墨润，追求淡雅虚静、天真平淡的书风。其书法对当时及后世影响深远。
74．傅山书法作品的风格特征是什么?
傅山，字青主，号朱衣道人，是清代前期的著名书家，擅长行草书。他的行草真率质朴，看似狂怪放诞，实则深通古法。用笔淋漓，体势连绵。
75．何谓扬州八怪?
扬州八怪指清代中期活动于扬州地区的书画家群体，一般指的是汪士慎、金农、李方膺、李鱓（shàn）、黄慎、高翔、郑燮（郑板桥）、罗聘。
76．刘墉书法作品的风格特征是什么?
刘墉是清朝著名的书法家，他初学董其昌、赵孟頫，后又学苏轼，并融会唐宋名家，书风丰润浑厚，貌腴而古劲，绵里藏针，有“浓墨宰相”之称。
77．清代擅长篆书的代表书家有哪些?
邓石如、吴熙载、徐三庚、赵之谦、吴昌硕等。
- 碑帖类
78．什么是碑?
碑，原来是指竖在地上的石头。作用有三个，一是设在皇宫中，用来观日影，辨方向，测时刻；二是放在祠庙中，用来拴祭祀牲口；三是竖在墓穴边，为葬礼引棺人墓，施与辘轳之用。起初碑是没有文字的，后来刻了文字，才是书法艺术中所称的“碑”、“碑刻”。
79．什么是帖?
帖的原义是指写在帛上的字，书法中的帖是指凡晋、唐、宋人用真、行、草书作字，表现在木刻、石刻的字，都称之为帖。宋代有《淳化阁帖》《大观帖》，清代有《三希堂法帖》，都是著名传世法帖。当然历代名家传世墨迹也是法帖。
80．什么是碑派?
碑派是清代出现的新兴的书法艺术流派。它不是狭义地指对魏碑的学习研究，而是广义地指清代书坛对唐朝以前文字，甲骨、钟鼎、秦权、汉碑、瓦当、封泥、简牍、六朝墓志、造像等文字进行研究而形成的书派。早期碑学崇尚汉碑，杰出代表为郑篮、朱彝尊、金农等人，到了清代中期阮元公开倡导碑学，并著《南北书派论》《北碑南帖论》。后包世臣、康有为推波助澜，分别著有《艺舟双楫》《广艺舟双楫》，大力鼓吹碑学，使碑学之风大盛，师法对象由汉碑扩展到北碑及唐代以前的文字。
81．什么是帖派?
帖派是相对碑学的出现而提出的概念。它是指魏晋以后，以法帖为学习研究对象，以钟繇、王羲之为宗的书派。北宋刻帖之风兴起，对帖派盛行起了很大的推动作用。
82．什么是刻帖?
把历代书法名作摹刻在木板或石板上谓之刻帖。在古代，刻帖使历代书法名作得以广泛流传。
83．什么是《淳化阁帖》?
北宋淳化三年(992年)，宋太宗命侍书王著将历代帝王、历代名臣、历代著名书家作品，汇编成十卷，用枣木摹刻，以澄心堂纸、李廷硅墨拓出制帖，被称为《淳化阁帖》，此帖对后世影响极大。
84．什么是《三希堂法帖》？
清乾隆十二年(1747年)，乾隆命梁诗正将清宫内府所藏历代法书编次摹勒，历时三年刻成。自魏晋至明末共三十二卷。因乾隆收得王羲之《快雪时晴帖》、王献之《中秋帖》、王殉《白远帖》三种墨迹，这三种墨迹也包括在刻帖内，所以就将刻帖称为《三希堂法帖》。
85．什么是传拓?
传拓也称椎拓。把金石竹木器上的字画用纸墨捶拓下来，便于广泛流传，叫做椎拓。
86．什么是拓片?
已经从碑碣上捶拓下来的字画称为拓片。
87．《兰亭序》是谁的书法作品?风格特征是什么?
《兰亭序》又称《临河序》《禊帖》《三月三日兰亭诗序》等。序文描写了绍兴兰亭聚会时流觞曲水的盛况以及作者王羲之的感慨。此帖书文并佳，充分体现了王羲之潇洒俊爽、飘逸遒美的书风，世称“天下第一行书”。兰亭序真迹据传被唐太宗带进棺中，现流传于世的多为唐人双钩摹本。唐冯承素所摹《兰亭序》貌神俱佳，因卷中有唐中宗李显的“神龙”印而名为《神龙本兰亭序》。
88．《怀仁集王羲之书圣教序》集于什么时代?
《怀仁集王羲之书圣教序》为唐代行书刻碑。唐太宗李世民撰序，高宗李治撰记，释怀仁集晋王羲之书，诸葛神力勒石，朱静藏镌字，咸亨三年(672年)立于今陕西西安。凡文三十行，行字不一。集字为碑始自怀仁，王羲之书迹大多赖此流传。
89．《祭侄文稿》是谁的书法作品?风格特征是什么?
《祭侄文稿》是唐代书法家颜真卿为自己的侄子季明在“安史之乱”中惨遭杀害而写下的一篇祭文。其用笔遒劲、浑厚，结字大小相间，变化无端。用墨枯润相间，天真烂漫。后世将《祭侄文稿》誉为“天下第二行书”。
90．《黄州寒食诗帖》是谁的书法作品?风格特征是什么?
《黄州寒食诗帖》是宋代书法家苏轼用行书书写的两首自作诗。这件作品抒发了他被贬黄州的郁闷心情。此帖点画坚实肯定，苍劲遒健，沉着凝重，笔势奔放，如潮似海，跌宕恣肆，为传世苏书中的最佳作品，被后人誉为“天下第三行书”。
四、综合类
91．书法的含义是什么?
简单地说，书法是指用毛笔书写汉字的艺术。它包括笔法、结构、章法、墨法四个基本要素。
具体地说，指书家以墨汁、毛笔为书写工具，汉字为书写对象，宣纸、绢等适宜书写的材料为载体，运用正确的笔法、合理的结体、完美的章法、和谐的墨法来抒发性情，表现丰富内涵的一种中国传统艺术。
92．什么是“永字八法”?
指构成“永”字的八种基本笔画的写法。一是点为“侧”，二是横为“勒”，三是竖为“努”，四是钩为“趯（tì）”，五是左上画（短横）为“策”，六是左下撇（长撇）为“掠”，七是右上撇（短撇）为“啄”，八是右下捺为“磔”。
93．什么是读帖?
读帖就是看帖，就是要像读书分析文章的要领和义理那样，去认真揣摩、分析、领悟碑帖中的用笔方法、结构特征以及章法布局等，做到心中有数。
94．什么是临帖?
临帖是将字帖放在旁边，仿照帖中运笔技法，结构特征，转折、提按、顿挫、起收、藏露以及章法布局而练习书写。人们经常采用的有对临、背临、意临。
95．什么是摹帖?
摹帖是以透明的薄纸覆于碑帖上，依据原字帖形迹书写。
96．什么是背临?
背临是学书的一种方法，在临摹精熟的基础上不看范本字帖，凭记忆默写，力求和原帖的风貌、神韵相似而逼真。
97．什么是“文房四宝”?
“文房四宝”指中国传统书画用的笔、墨、纸、砚。宣纸、湖笔、徽墨、端砚，是文房四宝中的精品。
98．什么是宣纸?
宣纸是用青檀树皮制成的，用于书画具有“表达艺术妙味”的特殊性能。安徽泾县的小岭是宣纸的故乡。四川夹江也出产书画纸，叫做“夹江宣”。
宣纸分为生宣和熟宣两大类，生宣能吸水渗化，而熟宣不吸水渗化。
99．什么是墨?
墨分松烟、油烟两大类。以徽墨最为著名，徽墨的产地是安徽歙（shè）县。现在书家大多使用墨汁，有产于安徽歙县的李廷硅墨汁、胡开文墨汁，上海产的曹素功墨汁，北京产的一得阁墨汁等。
100．什么是笔?
笔是指用于书画的毛笔。以湖笔最为著名，湖笔产于浙江湖州。
毛笔可分为软毫（如：羊毫）、兼毫、硬毫（如：狼毫）三大类。
101．什么是砚？
砚是指墨的研磨工具。主要名砚有端砚和歙砚两大类。端砚产于广东肇庆，歙砚产于安徽歙县歙山及江西婺源县龙尾山。
书法等级水平测试复习题（二）
1. 最早把书法作为一种专门学科，纳入艺术和技能之列，开创书法教学先例的朝代是周代。
2. 周朝建立初期，便将书法列为“六艺”之一。所谓“六艺”，就是古时所称的“礼、乐、射、御、书、数”，并用六艺为启蒙学童以及教养国子的主要课程，是古代儒家要求学生掌握的六种基本才能。
3. 十九世纪末叶，在河南安阳县小屯村（殷商故都遗址）发掘出许多龟甲和兽骨，上面刻有文字，这就是我们今天看到的最古老的文字甲骨文。
4. “楷书”又叫-真书。经过了魏晋、南北朝，至隋唐逐步发展完善，一直沿用至今。平时人们常说的“魏碑”和“唐碑”都属于—–楷书—-范畴
5. 在中国书法史上，楷书、隶书、篆书、行书、草书等书体出现的时间是不同的，根据出现时间的先后顺序排列正确的应该是 篆书，隶书，楷书，草书，行书
6.临池是学习书法的别称，临摹是学习书法的基本方法。
7. 硬笔书法是以硬笔（钢笔、圆珠笔、签字笔、铅笔、书法笔、记号笔等）为书写工具，以汉字为表现对象的线条书写和造型艺术。
8. 硬笔行书，俗称连笔字，除书写工具不同外，和毛笔行书一样，实质上是介于楷书与草书 之间的一种书体。
9. 行书书写时，笔画省简不多，写得比较端正、平稳，近于楷书的，叫做行楷 ；省简较多，写得比较放纵、流动，近于草书的，则称为行草或草行 。
10. 行书是楷书的草化，“行者，流行或行走之意”，它的最大特点就是一个行字不固定字数。
11. 行书以其变化灵活的笔画、结体和布局，给人以流动潇洒之感，具有很大的 实用价值和艺术价值。
12. 书法之妙，全在运笔。写毛笔字，执笔在指，运笔在腕；写硬笔字，执笔在 指，运笔也在指。
13. 行书的运笔较为迅速，各笔画之间讲究相互呼应，这就出现了细若游丝、若断若连的痕迹，即所谓的牵丝。
14. 硬笔，主要用钢笔、圆珠笔、签字笔和书法笔，以出水流畅，笔尖不拉纸 为宜。
15. 钢笔水有纯蓝、蓝黑和碳素墨水之分。一般说来， 碳素墨水浓度适宜，色质纯正，不易褪色，效果较好。
16. 保持正确的书写姿势，不仅有利于写好字，更有利于身心健康。写字正确的坐姿应该是：头正，身直。臂开，足安。
17. 学习硬笔书法离不开临摹。摹帖注重结构，临帖偏重笔意。正确的步骤应该是先摹帖，后临帖，先求形似，再求神似，循序渐进，形神兼备。
18. 汉字形体的最小书写单位是笔画。写字时，由落笔到抬笔，叫做一笔或一画 。
19．汉字的八种基本笔画是点，横，竖，撇，捺，挑，钩，折练好笔画是写好字的基本功。
20. 先写撇笔，再折笔用力向右上挑出，叫做挑画（提画）。
21. 偏旁部首是汉字构成的重要组成部分，细分的话，大致是位于左旁或右旁的叫做偏旁，位于字头或字底的叫做部首。
22. 用薄纸蒙在字帖上隔纸描写的方法叫 摹，比照着字帖写叫临 。
23. 摹临字帖要做到“三到”，即眼到，心到，手到。
24. 有的人单字写得还可以，但组成篇章就难看了。这里的问题是不善于处理字与字、词与词的关系，不善于把握行气 。
25. 在日常工作和生活中，常常需要签名，古人称之为花押，兴于宋，盛于元，故又称元押，是很郑重的事情。
26. 把名签好，把字写得流畅、生动，可以反映一个人的精神面貌和文化修养。为追求效率，签名以行草书为宜。
27. 姓和名大小相等均一，笔画中规中矩的签名法叫做均衡法。
28. 硬笔书法借鉴毛笔书法不能停留在机械模仿上，应该根据硬笔独有的特性来扬长避短。毛笔书法以用笔为上，结体次之；而钢笔书法与此相反，以结体为上,用笔次之。
29. 硬笔书法与毛笔书法的主要区别是笔头性质不同,执笔方法不同,笔法风格不同。
30. 行书是由楷书演化而来的，但比楷书书写简便、流畅。
31. 我国汉代的代表性书法是王羲之的兰亭序。
32. “楷书四大家”分别是颜真卿、柳公权、赵孟頫和欧阳询。
33. 米芾，人称“米颠”，是“宋四家”之一，其代表作品有《虹县诗》、《多景楼诗》,《蜀素帖》、《苕溪诗帖》等。
34. 中国书法的觉醒时期是魏晋时期。
35. 魏晋时期书法方面最具代表性的人物是王羲之。
36. “书圣”王羲之的兰亭序被誉为“天下第一行书”。
37. 颜真卿的祭侄文稿字体挺拔，笔势奔放，真情实感自然流露，被称为“天下第二行书”。
38. 《九成宫醴泉帖》是既为“初唐四大家”之一又是“楷书四大家”之一的欧阳询的楷书作品，笔力险劲，结构独异，后人称之为欧体。
39. 唐代张旭是一位极有个性的草书大家，因他常喝得大醉，就呼叫狂走，然后落笔成书，甚至以头发蘸墨书写，故有“张颠”的雅称。
40. 史称“草圣”的怀素是唐代的书法家，传世书迹有《自叙帖》、《苦笋帖》、《食鱼帖》、《圣母帖》、《论书帖》、《大草千文》《小草千文》诸帖。
41. 宋代行书“四大家”是苏东坡，黄庭坚，米芾，蔡襄。
42. 成语“颜筋柳骨”中的两个书法家分别是 颜真卿，柳公权。
43. 乾隆非常喜欢的“三希堂法帖”分别是王羲之的《快雪时晴帖》、王献之的《中秋帖》和王珣的《伯远帖》。
44. 元朝鲜于枢把苏轼的黄州寒食诗称为 “天下第三行书”。
45. 苏轼曾云：“诗至于杜子美，文至于韩退之，画至于吴道子，书至于颜鲁公，而古今之变，天下之能事尽矣。”（《东坡题跋》）其中的“杜子美”和“颜鲁公”分别是指杜甫和颜真卿。
46. 清代帖学流行，台阁体（馆阁体）盛极一时，行书的面貌显得千篇一律，而最有创造精神的当推“扬州八怪”之一的题写“难得糊涂”的郑板桥。
47. 陆机是西晋时期一位杰出的书法家，他的平复帖是我国古代存世最早的名人书法真迹。
48. 中国古代历史上，一些杰出人物在某方面所取得的卓越成就都会被后人冠以称号。如草圣张旭、乐圣 李龟年、茶圣陆羽、画圣吴道子、医圣张仲景、书圣 王羲之、史圣 司马迁、诗圣杜甫 曲圣 关汉卿、词圣苏轼。
49. 一支好的毛笔要具备尖、圆、齐、健“四德”。
50. 宣纸产自我国安徽省宣州。
51. 历代流传下来的好的书法作品，可供人们效法学习的书迹通常称为临摹。
52. “蚕头燕尾”是指隶书横画两端的笔势，起笔处似蚕头，收笔处似雁尾，呈向上飞扬的气势。
53. 章法又称谋篇、布局或布白，是指整幅书法作品的格式，包括字与字、行与行之间的关系处理，总体视觉效果的表现，以及题款，印章位置的安排等。
54. 行书作品的书写格式，不外乎竖式和横式两种。
55. 题款，也称落款，写在正文前面的，叫上款；写在正文后面的，叫下款 。
56. 题款的位置要根据正文书写完毕之后所留下的空白来决定。空白少，题穷款，有时只写书写者的姓名。空白宽绰，则题富款 ，把正文的出处、书写时间、地点、缘由，甚至创作时的感受和姓名都题在上面。
57. 印章，也称图章，从内容上看，可分为名章和闲章两类。
58. 盖在作品起首处的印章叫 引首章，盖在正文和下款之后的印章叫压角章。
59. 印文凹进，盖出来后为白字红底，分量重，叫做白文也称阴文；印文凸出，盖出来的印为红字白底，分量轻，叫做朱文也称阳文。
60. “雅鉴”、“惠正”、“大雅”、“惠存”属于题款上款，“敬书”、“拜书”、“谨书”、“顿首”则属于下款 。
61. 一幅书法作品章法的三大组成部分主要是 正文格式，题款和印章。在创作时，必须统筹安排，使三者构成一个相互协调、完美和谐的整体。
62. 汉字自上而下，由右及左的竖写方式曾经在我国实行了几千年。横写比竖写更为快捷，阅读也更为方便。1917年，我国新文化运动的先驱者钱玄同在《新青年》上首次提出将汉字横写。
63. 根据《现代汉语通用字笔顺规范》，笔画数量相同的字应按起笔为横、竖、撇、点、折 的顺序来排列。
64. 毛笔的执笔方法通常是“五指执笔法”，硬笔则是按、压、钩、顶、抵。
65. 写字与书法都要以汉字为基础来书写，都要体现出一定的美感， 但两者的性质是不同的。写字讲求 实用性 ，书法追求艺术性。
66. 书法作为线条造型艺术，点画的线条美集中表现在字的结体造型上。
67. 书法作品的神采是指通过作品的结体造型等形式因素表现出来的书家的思想感情与精神内涵。
68. 使用字帖的基本方法是读帖、摹帖、临帖、背帖。
69. 写字考试是技能考试，关键在于平时的努力。
70. 欧阳修说：“学书为乐”。
71. 柳公权说：“用笔在心，心正则笔正。”
72. 前人曾把楷书、行书和草书比喻为楷如立，行如走，草如奔。
73. 行书中的转折处，很少用方折的写法，而大多数是用圆转的笔法。有速度，有弧度，阻力小，字美观。
74. 不看字帖也能写出像字帖的字体，称为背帖。
75. 硬笔书法课的口号是 种瓜得瓜，种豆得豆，一分耕耘，一分收获。
76. 笔顺就是指汉字笔画书写的顺序。汉字笔顺的一般规则是：先横后竖，先撇后捺；从上到下，从左到右；还有从内到外，先中间后两边等。
77. 楷书“区”字的最后一笔是竖折。
78. 依据《中华人民共和国国家通用语言文字法》规定，公共场所的设施用字应当以国家通用语言文字为基本的用语用字。
79. 我国古代把汉字造字方法归纳为“六书”。“六书”是指象形、指事、会意、形声，转注和假借。
80. 楷书“乃”的第二笔是“撇”；楷书“及”的第二笔是 横折折撇。
81. 他是诗人，其重要作品有《女神》《天上的街市》；他又是历史学家和作家，创作了《屈原》《卓文君》《王昭君》等一系列历史剧；同时，他也是一位书法家，以行草见长，笔力爽劲洒脱，运转变通，韵味无穷。请问上面提到的他是指郭沫若。
82. 我们常说的“天涯海角”在三亚海南岛，那里，椰树成林，婆娑多姿，是人们衷情的旅游度假胜地。景区内岩边奇石林立，雄峙海边，石上刻有：天涯、海角、南天一柱等。其中，有一块巍然屹立在海边的巨石，自上而下刻着“南天一柱”四个刚健遒劲的楷体大字。“南天一柱”是是清代宣统元年（1909）崖知州范云梯题刻所书。
83. “中学生，副教授。博不精，专不透。名虽扬，实不够。高不成，低不就。瘫趋左，派曾右。面微圆，皮欠厚。妻已亡，并无后。丧犹新，病照旧。六十六，非不寿。八宝山，渐相凑。计平生，谥日陋。身与名，一齐臭。（六，读如溜，见《唐韵正》）”这是当代一位著名书法家写的《自撰墓志铭》，请问这位人物是杜牧。
84. 梅兰竹菊 被人称为“花中四君子”。梅高洁傲岸，兰幽雅空灵，竹虚心有节，菊冷艳清贞。共同特点是自强不息，清华其外，淡泊其中，不作媚世之态。
85. 初唐贺知章以文词知名，书法也很好，擅长草书和隶书。他的著名诗作：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出 ，二月春风似剪刀。”
86. 楷书四大家书写的四种楷体分别又称为欧体、颜体、柳体、赵体，因此，他们也称四大楷书，楷书四体。
87. 毛泽东是中华人民共和国的缔造者，伟大的革命家、政治家、军事家、哲学家、文学家和诗人，同时也是书法大家，被公认为20世纪十大书法家之一，有“行草书圣”之美誉，他的草书采千古之遗韵、集百家之所长、熔众法于一炉，世人尊之为“毛体”，并发展成为了一种新的书法流派。
88. 一口吃不成胖子，练字要循序渐进，应遵循“先读帖后摹贴、 先摹帖 后临帖、先快后慢、先忘我后有我”的原则，认真，踏实，有耐心、有毅力地去练字。
89. 开设硬笔书法课，有助于学生书写 规范、优美、流畅的汉字，有利于传承中华优秀的书法艺术，提高语文应用能力和人文素质。
90. 为了书写快捷，行书对部分汉字的笔顺做了改变。如“委”的第二笔可以是竖画，“半”的第一笔可以是竖画。
91. 在临帖过程中，注意不要“抄字”。“临帖”关注帖上字的间架结构，笔画的简省与替换、字形的大小、前字与后字之间的呼应与衔接。“抄字”则我行我素，全然不顾字的结体和笔画，还写自己原有的字形。
92. 临摹字帖的基本要求就是一个像字。
93. 规范汉字与汉字不是一个概念。现用的汉字是从甲骨文、金文演变而来的，已有 5000年历史。规范汉字则是新中国成立后，对汉字进行了整理和简化而形成的。
94. 对联，又称楹联，俗称对子，是我国特有的一种汉语言文学艺术形式，为社会各阶层人士所喜闻乐见。
95. 按照反映的内容和使用的场合分，“爆竹一声除旧 桃符万户更新”属于春联；“风声雨声读书声声声入耳家事国事天下事事事关心”属于楹联；“百年恩爱双心结千里姻缘一线牵 ”属于婚联；“十二健儿，酣战春云湛碧血四百兆国子，愁看秋雨湿黄花”属于挽联；“福如东海阔 寿比南山高 ”属于寿联。
96. 汉字尚形，清代康有为认为书法是“形学”。
97. 如果说字的结体是线条的简单构架，那么书法作品的章法则是线条的优化组合。
98. 书法教学中渗透着思想品德教育培养，练字对一些不良个性是有矫正作用的，练字有助于培养好性格、好心情和好习惯。
99. 现代心理学的研究成果表明，在决定一个人获得成功的要素中，智商只起大约 20% 的作用，而60-80%的因素则是情商。
100. 列昂节夫、加里培林等心理学家研究与发展的心手相通为书法教学中的“情商”培养提供了理论依据。
书法等级水平测试复习题（三）
1、书写工具，即“笔、墨、纸、砚”，也称“文房四宝”。古人云：“工欲善其事，必先利其器”。元代书法家赵孟頫也强调“书贵纸笔调和，若纸不称，虽能书亦不善也。譬之快马行泥滓中，其能善乎”。显然书写工具是必湏讲究的，否则会直接影响书写效果。在中华几千年的文明史上，文房四宝不仅在书写中发挥了重要的作用，而且其自身也是一种传统文化，在这种文化形式与内涵中，凝结着我国劳动人民的智慧与汉水，体现出中国悠久的历史与灿烂的文化。
笔：指毛笔，由兽毛制成。分硬毫、软毫、兼毫三种。硬毫笔有狼毫、紫毫笔等等。笔性刚健、富有弹性，利于起倒，适合于写小字和行草书。但硬毫笔由于笔锋坚硬，书写时锋芒容易外露。软毫笔以羊毫为主，笔性柔软细腻，蓄墨多，适合写篆书、隶书、楷书和行草诸体，因羊毫比较长，可以做大斗笔，写大字。兼毫笔则是由硬毫与羊毫按一定的比例制成的，其性能也因硬软比例的多寡而分。如“七紫三羊”即七分紫毫，三分羊毫；“五紫五羊”即五分紫毫，五分羊毫；这类笔软硬适中，刚柔相剂，比较适合初学者选用我国生产毛笔的历史非常悠久，能制做毛笔的工厂遍布全国各地，但最有影响的还是浙江湖州善琏镇和苏州的湖笔厂，俗称湖笔。近年安徽、江西、山东制造的狼毫笔也有不少上品。我们在挑选毛笔时主要的诀巧则为毛笔的所谓“四德”，即“尖、齐、圆、健”。
尖：是指笔头合拢后，锋尖锐，不秃且极富弹性。、
圆：指笔头周围饱满圆润，呈圆锥状，不扁不瘦，书写时线条浑厚。
齐：指笔头捏扁后，顶端的锋整齐。
健：指笔毛有弹性，笔毛展开后易于收拢回复原状。
笔锋有长短之分。锋长者叫“长锋笔”；锋短者叫“短锋笔”；长锋笔，其特点是笔头较为瘦细，锋腹软，贮墨多，宜于写行、草书。短锋笔，其特点是笔头较为粗壮，锋腹刚，贮墨少，宜写楷书、篆书、隶书。其次，毛笔有大小之分。选用毛笔的大小应根据书写字的大小而定，写小字用小笔，写大字用大笔，这是常理。最大的是楂笔，其次是提笔、斗笔；大、中、小楷笔。
新笔使用，由于笔毫上有胶质成分，因此必须先用水浸开。切忌用热水，这样就会破坏毛笔的弹性，每次用完后冼净晾干，以免受损。
墨：它是我国的特产，有三千多年的历史，它的种类很多，较为常见的有三种。一种是松烟墨，松涸是用松林熏的涸和动物的骨胶制成的，墨色浓黑而沉着，入水后易化，较易磨。第二种是油烟墨，是采用桐油或煤油、麻油等熏的烟，加入胶质和香料等制成的。特点是墨色乌黑而有光泽、耐水性强。第三种是混合墨，它是由松烟、油烟混合制成。随着时代的发展，科学技术的进步，现在一般都用墨汁练习书法，相对好一点的“一得阁“”中化墨汁“和上海的“曹素功”墨汁，若将墨汁况点水，再用墨研磨一下，则晕化效果会更佳。书写楷书时用墨宜浓，不宜淡，但不可太躁。书写行草书以既浓非淡为宜，千万不要太浓，浓则景响行笔。书写篆书、隶书，用墨的浓淡和度近似楷书。
纸：纸是我国四大发明之一，种类也很多，其中最适合书画用的是宣纸。宣纸是以青檀、楮树皮等多种原料揉制、蒸煮、制浆等精细加工制成。其特点是纹理清晰，质地坚韧、色泽古雅，润墨性强，宣纸是中国书画艺术的要组成部份。宣纸按其性能分为：生宣、熟宣，半生半熟宣。生宣可分为单宣、夹宣、净皮、棉料等。由于生宣吸水性强，墨色层次丰富，能在书法作品中反映出枯湿浓淡的变化，故最适宜创作书法作品。熟宣是生宣加明矾等制成，质地不吸水，一般工笔画采用熟宣。半生半熟宣也是采用生宣制成，质地吸水性能介于生熟宣之间，一般色宣都有半生宣。宣纸以安徽经县所产的红星牌为最佳。另外我们在练习书法时一般是用稻草成的毛边纸、元书纸即可。
砚：砚的种类很多，按做材料的不同，可分为砖砚、石砚、陶砚、瓷砚、玉砚等，一般以石砚居多，砚按产地分有广东庆的端砚，安徽歙县的歙砚，甘肃临洮县的洮砚，以及山东的鲁砚等，其中最有价值的是端砚。
2、写字姿势
写字首先要讲究姿势。姿势正确与否不但影响书写效果，而且直接关系到书写者的身心健康。姿势正确，便于发挥指、腕、肘、及至全身的气血，书写的点画也宜于稳正、舒展。否则，不仅妨碍书写效果，也容易造成身体疲劳，影响身体健康。身体的主要部位只有感到轻松、自然、灵便，才能持久、得力。这就是写毛笔字要讲究姿势的道理。
写字的姿势分坐势、立势两种。书写时应根据字的大小而定，写寸楷以内的小字，宜采用坐势，写寸楷以上的大字宜采用站势。
坐势：总的要求是，头下、身直、臂开、足安。即端坐不要腰驼背，头不歪斜，微微俯视下方，胸部不能靠在桌沿上，两肩平齐，两臂自然撑开，左手轻按所写纸张，双足平放地面。
立势：站着写字要求做到：头俯、身躬、臂悬、足站稳。即俯视前方，身子略向前倾，不能靠在桌沿，左手轻按纸张，右臂悬空，两足自然分天，与肩齐宽，左足稍前，右足稍后。
3、执笔方法
掌握正确的执笔，运笔方法和保持良好的书写姿势是学习书法的重要组成部分。古人认为此乃有正法也有变法，众说纷纭。如：当代著名书法 家启功先生在《论书绝句》中谈执笔说：“我觉得执笔和拿筷子是一样的作用，筷子能如人意志夹起食物来即算拿对了，笔如人意在纸上划出道来，也即是执对了。”此说也并无道理。笔者认为，我们选用古人在书写实践中总结出来而又行之有效的经验可以少走弯路，从而达到事半功倍的效果。
五指执笔法：
即：厭压、勾、格、抵五法。厭是大拇指端紧贴笔管内侧，力量向右上，略俯而斜，此谓之“厭”。以食指第一节笔管外侧，力量向左下，略俯而斜，与大拇指形合力，这样一支笔就轻松地夹在两指之间，但要注意捏紧而不能捏死，此谓之“压”。这是执笔最主要的两个手指。以中指第一节近指节入弯曲如钩，力量向右下勾信笔杆外侧，此谓之“勾”。以无名指爪内交际处紧贴笔杆内侧，力向左上，与中指相对，此谓之“格”。以小批紧贴无名指下端，以輔佐无名指力量的不足，此谓之“抵”。五指中食指和中指在笔杆的侧向里用力勾住；大拇指、无名指，小指由笔杆的内侧向外用力顶住。两股力量对立又统一，真正达到五指齐力。同时还应记住八个字，“指实掌虚，腕平掌直”。指实是指五指各自都发挥力量，并合理分配，朝着四面八方用力。掌虚是指手掌要空虚，便于圆转挥运，以致十分舒适随意。所谓“腕平掌直”是指手腕与桌面要几乎平行，而手掌要几乎垂直
执笔时要注意几点：
①.执笔不能太紧，传说手上的功夫以背后突然抽笔不动为标准，这是不恰当的。太紧不能灵活，且笔力不易贯注到笔端。
②.执笔不宜太低，执笔的高低要根据字的大小书体的需要而定，尽量以最能发挥力量为佳。
③.执笔时笔杆尽量保持垂直。众所周知，笔正则锋藏，在运笔时锋是否能挺立起来，当然并非机械地垂直，应随着笔势的来往，笔杆不断地稍有摆动，这样方能灵活而富有变化。
④.执笔还有着腕、枕腕、悬腕、悬肘、这样方可任意挥洒，痛快淋漓，以免受到腕和肘的束缚。
4、临帖的方法、要求
书法临习就是依照范帖进行书写基础训练和作品欣赏，它是接受书法传统，发展书法的必由之路。书法临习的基本内容是书写技法、书法形象作品精神。
临习方法：
（1）读帖
书法临习应先动脑后动手，未临摹之前，先要理解，这就需要读帖。读帖就是体会范帖的神韵，认识范帖，分析它的写法，掌握它的基本特点和规律。
（2）摹帖
摹帖就是直接依托在范帖或其仿样上书写。常用的摹写形成有四种。
仿影法：把透明的纸覆在范帖上，照着纸面上透过来的字影描摹。
描红法：在印有红色范字的纸上描摹
廓填法：也叫双勾填墨法。就是把透明的书写纸覆在范帖上，用硬笔沿字点画的外沿精确勾画，然后照空心字描摹。廓填法的好处是在勾勒过程中能加深对范帖点画形态的认识。
丰肌法：就是把透明纸覆在范帖上，用硬笔在字的点画中线上勾画，然后看着字帖沿单线描摹。
（3）临帖
临帖就是把字帖放在一边，凭观察、理解和记忆书写。常用的临写形式有四种。
对临法：反范帖放在眼前对照着写，可以写得与范字一样大，也可以放大或缩小。
背临法：不看范帖，凭记忆书写临习过的字。
意临法：不求局部点画的逼肖，注意力放在对帖的大关系上和神韵的把握上。
创临法：运用对范帖点画、结体、篇章和风格的认识、书写范帖上没有的字，或联字成文，创作作品。
临帖要求
字帖应放置于书案左上方。砚台放在右上方，练习用纸正对自己，不能歪斜，书写时纸可上下左右移动。 墨不可蘸得太饱，养成完后再蘸的习惯，不能写一笔就蘸墨。
书法格式为从上到下竖写，先右后左。 每天的临帖时间应保证半小时以上，至少应写三十字，节假日也不要间断。如欲在书法上有所成就，这点时间是很不够的。
初学可参照点画运笔动作图示，但千万注意这只是为初学方便而提供的图示。事实上点画的运笔都是一气呵成的，决不是简单的机械动作的重复。因此，临写点画既不能信手涂雅，也不能像木偶一样动作僵化。一定要在老师的指导下在临习中逐渐领悟笔法，否则一旦形成不良习惯，纠正起来就不容易了。
字的结构要经过长时间临习才能掌据。应先看清楚字再下笔，尽量养成看一个字写一个字的习惯，不能看一笔写一笔。特别要注意第一笔起笔的位置。初学只要能把字工整地写在格子中间就算达到目的了。
米字格是供临习书法的界格纸，临习时对照范本字形，掌握点画位置，充分利用米字格，能帮助我们尽快掌握字的结构安排，为过渡到“背临”奠定良好的基础。
5、关于用笔
以指执笔，靠腕、肘和臂的运动，使笔锋着纸而出现各种点画，叫做用笔。用笔的过程，可分为起笔、行笔、和收笔三个阶段。起笔、收笔有“藏、露、方、圆、转、折”等的分别，行笔有中锋、侧锋两种方法；整个运动过程提按交替、抑扬顿挫，富于节奏。由于用笔方法的不同，笔画有方有圆，或方圆兼备。用笔是关系到书法线条质量高低的决定因素，也是书法最根本的要素。掌握了用笔方法，才能写出到位的笔画，然后构成优秀的书法作品。
用笔方法，是人们从无数次的书法实践中分析、归纳、总结出来的，懂得了用笔方法，然后在临帖和日常书写时依次类推，身体力行地进行这些技法的投入训练，自然会达到融洽、熟能生巧的地步。
6、书法从楷书学起
什么是书法？《现代汉语词典》里说：书法是“文字的书写艺术。特指用毛笔写汉字的艺术”。而我国的文字形态的变化。大体依次经历了甲骨文、金文、籀文、小篆、隶书、草书、楷书八个阶段。那么，学习书法应追本溯源，先从篆隶入手，后学楷书，其实不然，学书法应先从楷书学起，这是因为：
（1）古人说：“楷如立，行如走，草如跑”，正说明只有先学好楷书打好基础，才能依次学行、草、隶、篆书。
（2）汉字的基本笔画是横、竖、撇、捺、点、钩、挑、折八种，楷书具备了这八种基本笔画，且形态清晰分明，结构整齐，匀称端正，容易掌握。
（3）从魏晋以来，楷书都作为正规的字体使用，实用价值最大。在我国楷书的书写艺术中，首推欧体、颜体、柳体、赵体为代表之作，他们各领风骚自成体系。各种书体的介绍
篆书：是大篆和小篆两大类的合称。甲骨文、金文以及籀文等秦统一六国以前的所有文字统称大篆
隶书：萌芽于战国，兴盛于汉，隶书因篆书演变而来，有些字形还带有篆书痕迹。在书法史上，隶书是汉代的瑰宝，它具有强大的艺术生命和崇高的美学价值。
正书：滥觞于汉代，完备于魏晋南北朝而定型于盛唐，经历六百余年，在这过程中，因时代、行制、地域、用途及师承的不同，楷书形态不一，风格殊异，但从总体风格上可分为三大类：即“晋楷”、“魏碑”、“唐楷”。唐楷：唐代是我国书法史上楷书的鼎盛时期，唐楷也因崇尚法度而成为楷书之冠。
7、行书：行书是介于楷书与草书之间的一种书体，行书的用笔比楷书活泼，但没有草书放纵。行书的兴盛时期在晋代，王羲之父子把行书发展推向成熟，对后人影响很大，基本形成了一个完整的体系。
8、草书：是为了书写简便而产生的一种“删繁就简、笔画连带”的连笔字，讲求“起抢收曳”、“化断为连”，自由放纵、变化多端。草书产生于汉代，是从汉魏时期流行至今的一种书体，草书按年代和风格可分“章草”、“今草”、“狂草”三种；按大小可分“大草”、“小草”两种。
9、书法作品的形式、章法、格式、款式、内容
（1）.章法是指书法作品中线结构的组织，它包括单字中对点画的组织和作品中对单字的组织。而习惯上把単字中对点画的优化组合称为結字、结体，也称“小章法”；把作品中对字与字之间的组合，称“大章法”；但一件完整的书法作品通常都有正文、落款、印章三个方面构成，而三者又是相辅相成、互为作用且不可分割的一个整体。
（2）格式
立轴：是指长方形的独幅作品，一般是将整张宣纸竖着对开，自上而下、从右到左，逐行书写。
屏条：由条幅组成的书法作品叫屏条。大多由4、6、8成偶数搭配。
中堂：指整张宣纸书写的书法作品。它因悬挂在老式堂屋正中而得名。
横幅：与立轴相对，是将宣纸横着对开书写而成。
长卷：指行制扁长、卷着保存的书画作品，其长度不受限制。
扇面：是圆弧形的作品，有折扇和圆扇等。
斗方：是长和宽比例相仿的书画作品。
楹联：又称对联，由上下两联组成。两联之间，字数相等，字性、内容相对。
（3）款式是书法作品的重要组成部分，它不仅可以在布局上对正文起补充、平衡的作用，而且可以通过文字组织去补充与发挥作者的创作才能，表现作者学识修养的重要方面。
称谓：一般人可以称先生、仁兄等，上了年纪的则要更加尊称，如果是女性的则可称女士；如是同行，可称方家、法家、法师等；对老师称我师吾师，对学生可称同学、学弟等等。
套语：一般的应酬可用，属书、雅属、属正等，或用清赏、清玩、惠存等，稍微谦虚一些的，可用正腕、雅教、教正等，如系自己的诗作，还可用两正、正律一类词语。使用这些套语时也可以在名字之前冠以应、为、奉、书应、书为、书奉一类字样。祝寿一般可用华诞、大寿、大庆等。
下款：下款包括纪时、纪地、纪名等。
10、书法作品落款常识
落款是指书法作品中除正文内容以外的书写内容。落款包括：正文内容的出处、赠送对象、创作缘由、创作时间、作者姓名字号等。
落款有“双款”“单款”两种。双款是将书赠对象与书写者分别落在上方和下方，前者为上款，后者为下款。上款写明作品内容的名称、出处、受赠人的姓名；下款记述创作年月、创作地点、作者姓名等。上款：位置应比较高，以示尊敬之意，包括姓名、称呼、谦词。下款：写时间、地点、姓名、谦词。
有下款没有上款的称为单款，单款可以包括上款的内容，也可以不包括上款的内容。如果没有书赠对象，就只落单款。
单款有长款、短款、穷款之分。长款即在正文出处书写时间、名号、地点前面再加上作者创作这幅作品的感想或缘由，文字应情真意长，使人玩味无穷。它不仅起能到调整作品重心的作用，也从中体现出作者的人品和修养。短款即只落正文出处、时间、名号、地点等其中几项。若作品空白较多或出于构图的需要，可以落长款；若作品内容占画面较满，则需要落短款或穷款。如果余纸不多，留白太少，亦可只落作者的名号，谓之“穷款”。
书法作品在谋篇布局时，要考虑到落款的位置。如果书赠对联，须将上款写在上联，下款落在下联；其他作品格式一般都写在左边，如分两行落款，则上款写在前行，下款写在后行；若单行落款，则上款写在上半部，下款写在下半部，以示礼貌。单款和双款都不能和正文平齐，要有参差，才不致平板，一般上下都要空出几个字的位置，而且落款要尽量上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧。
落款的字体，一般是隶不用篆，楷不用隶，行草不用楷书。落款，一般是“文古款今”“文正款活”。正文是甲骨文、金文、大小篆，落款就用篆书、章草、楷、行书；正文若是隶书、楷书、魏碑，落款可用楷书或行书；草书落款，除用于自身为草书外，因较难识别，一般不用于落款。实际运用最多的落款字体还是行书，既易识别，又显活泼。款字的大小应小于正文字体的大小，以使主次分明。
以上落款形式，是针对竖幅作品而言的。对于横幅作品，一般只落下款而不落上款。与竖幅作品相同的是，落款的起头与结尾，都不能到达或超过作品正文的最上面和最下面的一个字。
11、常用落款用词
一、 称谓
长辈：吾师、学长、先生、女士。如果长辈是七十岁以上的老者可称某某老；八十岁以上的长者可称某某翁。
平辈或小一辈：兄、弟、仁兄、尊兄、大兄、贤兄（弟）、仁兄（弟）、道兄、道友、学友、方家、先生、小姐、法家、博士（对书画或某一方面专长之称）
关系较亲密：学（仁弟）、吾（兄）弟。如眉公赠亲墨可谓：吾弟亲墨雅赏；景军赠佩刀使者便可谓：秀峰仁兄惠正。
老师对学生：学（仁弟）、学（仁）棣、贤契、贤弟
同学：学长、学兄、同窗、同砚、同席
二、上款客套词或敬词
雅属、雅赏、雅评、 雅鉴、雅教、雅存、 珍存、惠存、清鉴、清览、清品、清属、清赏、清正、清及、清教、清玩、鉴可、鉴正、敲正、惠正、赐正、斧正、法正、博鉴、尊鉴、法鉴、法教、博教、大教、大雅、补壁、糊壁、是正、教正、请正、指正、教之、正腕、正举、存念、一粲、粲正、一笑、笑存、笑鉴、属、鉴、玩
三、下款客套词或敬词
书法题款用：
敬书、拜书、谨书、顿首、嘱书、醉书、醉笔、漫笔、戏书、节临、书、录、题、笔、写、临、篆
四、落款中的时间
落年份时公立、农历勿混用，可用公历：两千零九年十一月，或用农历：己丑年孟冬。
落款中月令及别称
一 月：正月、孟月、初春、开岁、芳岁 二 月：仲春、杏月、丽月、花朝、中春
三 月：季春、暮春、桃月、蚕月、桃浪 四 月：孟月、槐月、麦月、麦秋、清和月
五 月：仲夏、榴月、蒲月、中夏、天中 六 月：季夏、暮夏、荷月、署月、溽署
七 月：孟秋、瓜月、凉月、兰月、兰秋 八 月：仲秋、桂月、正秋、爽月、桂秋
九 月：季秋、暮秋、菊月、咏月、菊秋 十 月：孟冬、初冬、良月、开冬、吉月
十一月、仲冬、畅月、中冬、雪月、寒冬 十二月：季冬、残冬、腊月、冰月、暮冬
春：初春、早春、阳春、芳春、暮春 夏：初夏、中夏、夏暮、九夏、盛夏
秋：初秋、金秋、三秋、暮秋、中秋 冬：初冬、寒冬、九冬、暮冬、中冬
五、 印章的使用
印章在一幅书法作品中的位置是相当正要的，别看这一小块红，真有画龙点睛之妙。
1、 引首章（随行章、闲章）
这是印章在作品右上方的章，又称随形章，是随石料的选形顺势成章，所以引首章不宜是大方形章，说它是闲章，真是闲而不闲，这方小章的内容都应与正文混然一体，人家结婚你赠横幅“美意延年”，盖引首章“苦中乐”就文不对章了。引首章还包括如下几个内容：
（1） 年号章：甲子、乙丑、丙寅、一九六六年等。
（2） 月号章：何月、谷雨、盛夏等
（3） 斋号章：隅馨斋、观石楼、半石斋、神安居、亲墨轩、太阳堂、墨人居、瑞德草堂、积字阁等。
（4）雅趣章：这类引首章的内容非常广泛，应当多准备几方，如：厚积薄发、戏墨、秀才人情、金石书画、乐而康、苦中乐、天地心、墨趣、神功、写我心、墨乐、勤奋、苦功、治学、酒中仙、情趣、师古不泥、勤笔补拙、心画、师法、精勤、书德、百寿、福寿、百通而后、墨香、梦笔生花、观远、江山如画、悟法。
2. 腰章
长的条幅右上只盖一方引首章显得中间空余太多，可以加腰章、内容多半为书写者的籍贯或属性的肖形印。腰章比引首章和名章还要小一些，一般是小园。小长，小方形。
3、名章：
名章一般分为朱文（阳文）白文（阴文）两种，一幅书法作品的名章最好不盖两个朱文或白文章，要盖两方印时，最好一朱一白，两章之间隔一个章的空位，两章大小不宜悬殊。
篆刻边款用：
刻作、记、制、治石、篆刻
书法作品的幅识和款式是多种多样的，只要留心多看古今书法家的作品，并将一些新颖的章法与款识记下来，反复临写，到创作时便得心应手了。
书画同源，国画的款识只从谋篇布局上与书法略有不同，其他均可通用。
【书法落款时间查询全表】
一、记年份
书法作品记年采用的“干支”记年法。“干”是“天干”，“支”是“地支”。所谓“干支”是天干地支的简称。
十天干就是甲、乙、丙、丁、戊、己、庚、辛、壬、癸。十二地支就是子、丑、寅、卯、辰、巳、午、未、申、酉、戌、亥。以十天干与十二地支搭配记年，就成了甲子、乙丑、丙寅……辛酉、壬戌、癸亥，六十年一个循环，俗称“六十年花甲子”，参加下表：
1、甲子，2、乙丑，3、丙寅，4、丁卯，5、戊辰，6、己巳，7、庚午，8、辛未，9、壬申，10、癸酉，11、甲戌，12、乙亥，13、丙子，14、丁丑，15、戊寅，16、己卯，17、庚辰，18、辛巳，19、壬午，20、癸未，21、甲申，22、乙酉，23、丙戌，24、丁亥，25、戊子，26、己丑，27、庚寅，28、辛卯，29、壬辰，30、癸巳，31、甲午，32、乙未，33、丙申，34、丁酉，35、戊戌，36、己亥，37、庚子，38、辛丑，39、壬寅，40、癸卯，41、甲辰，42、乙巳，43、丙午，44、丁未，45、戊申，46、己酉，47、庚戌，48、辛亥，49、壬子，50、癸丑，51、甲寅，52、乙卯，53、丙辰，54、丁巳，55、戊午，56、巳末，57、庚申，58、辛酉，59、壬戊，60、癸亥
二、记季节
旧历分春、夏、秋、冬四个季节，即旧历正、二、三月为春季，四、五、六月为夏季，七、八、九月为秋季，十、十一、十二月为冬季。古时兄弟姐妹的排行，有孟、仲、季的次序，(孟为老大，仲为老二，季为三)孟为长，仲为次，季为三，根据这个，正、二、三月分别为孟春、仲春、季春，四、五、六月分别为孟夏、仲夏、季夏，七、八、九月分别为孟秋、仲秋、季秋；十、十一、十二月分别为孟冬、仲冬、季冬之称。季节还有一些别称，如春的别称有阳春、芳春、青阳、艳阳、阳中、三春、九春等。夏的别称有朱夏、朱明、昊天、长嬴、三夏、九夏。秋的别称有素秋、金秋、商秋、商节、素商、素节，金天，高商、三秋，九秋，冬的别称有寒冬、安宁、玄英、三冬、九冬等。
三、记月份
旧历月的别称尤为复杂，而且有种种不同的来历。归纳起来，每个月的别称大略如下：
一月：正月、端月、初月、征月、早月、太月、扬月、陬(zōu)月、十三月、春阳、初阳、首阳、孟阳、孟陬、肇(zhào)春、端春、初春、早春、上春、新正、月正、开岁、发岁、肇岁、三之日、孟春、太簇、寅(yǐn)月等。
二月：如月、杏月、丽月、令月、仲阳、四之日，仲钟、大壮、酣春、仲春、夹钟、卯(mǎo)月等。
三月：蚕月、桃月、桃浪、花月、嘉月、夬(jué)月、禊(xì)月、桐月。三春、暮春、晚春、杪(miǎo)春、末春、雩(yú)风、季春、姑洗、辰(chén)月等。
四月：乏月、槐月、仲月、麦月、清和月、阴月、余月、槐夏、首夏、初夏、维夏、正阳、纯阳、麦候、孟夏、中吕、巳月等。
五月：蒲月、榴月、皋(gāo)月、恶月、郁蒸、小刑、鸣蜩(tiáo)、仲夏、午月等。
六月：且月、荷月、季月、暑月、伏月、焦月、三夏、暮夏、晚夏、杪夏、极暑、溽暑、溽月、精阳、季夏、林钟、未月等。
七月：巧月、瓜月、霜月、相月、凉月、初商、肇秋、初秋、首秋、早秋、新秋、上秋、孟秋、夷则、申月等。
八月：壮月、桂月、获月、正秋、桂秋、仲商、仲秋、南吕、酉月等。
九月：玄月、菊月、咏月、朽月、暮秋、晚秋、杪秋、穷秋、凉秋、三秋、暮商、季商、杪商、霜序、季白、季秋、无射、戌月等。
十月：良月、吉月、阴月、露月、正阳月、坤月、小春月、小阳春、开冬、上冬、初冬、孟冬、应钟、亥月等。
十一月：辜月、葭(jiā)月、寒月、雪月、龙潜月、一之日、中冬、仲冬、黄钟、子月等。
十二月：冰月、腊月、嘉平月、严月、涂月、暮节、星回节、穷节、穷纪、暮岁、暮冬、穷冬、杪冬、严冬、残冬、末冬，二之日，腊冬、季冬、大吕、丑月等。
四、记日期
旧历记日的别称比较复杂，大体可以从以下几个方面来掌握。
1、三浣(huàn)记日
所谓“三浣”，即上、中、下三浣。每个月的上旬，即一日至十日为上浣；中旬，即十一日至二十日为中浣；下旬，即二十一日至三十日为下浣。如正月初四日，便可记作“正月上浣之四日”；二月十五日，便可记作“二月中浣之五日”；三月二十六日，便可记作“三月下浣之六日”，其余都可类推。
2、月相记日
所谓“月相记日”就是根据月亮盈亏的变化记日。每月初叫作“朔”、“旦”、“朔月”，初三叫做“月出(fěi)”，十五叫做“望”，十六叫做“既望”“望后”，每月的最末一日叫作“晦”(huì)。
3、特殊记日
习俗上对一些特殊的日子给以别称，如：
正月初一：元日、元旦、元正、元朔、元春、元辰、正朝、三元、改旦、履端等。
正月初二到初十：分别称为履端二日、履端三日……履端十日。
正月初七：人日。
正月初八：谷日、谷诞。
正月十五：元宵、元夜、元夕、上元、灯节。
二月初一：中和日。
二月初二：龙抬头。
二月十二：花朝、百花生日。
二月十五：中春。
三月初三：重三、三巳、上巳、上除、禊日、修禊日。
四月初三：展上巳。
四月初八：浴佛日。
四月十九：浣花日。
五月初五：端阳、端午、重五、重午、午日、菖(chāng)节、蒲节、夏节、天中节、五月节。
六月初六：重六、天贶节。
七月初七：七夕、七巧节、星节。
七月十五：中元。
八月初五：天长节。
八月十五：中秋、秋节。
八月十八：潮头生日。
九月初九：重阳、重九、菊花节、登高节。
十月十五：下元。
十二月二十四：交年、小年、媚灶日。 十二月三十：除夕、守岁。
书法等级测试模拟试题
一、选择。（ 15分 ）
1、“退笔成冢”说的是历史上（ ）这位书法家。
A、智永 B、柳公权 C、欧阳询
2、学习书法的基本方法是（ ）。
A、读贴 B、临摹 C、背贴
3、八分体是（ ）的一种。
A、行书 B、草书 C、隶书
4、被尊为“草圣”的是东汉书法家（ ）。
A、张旭 B、张芝 C、梁鹄
5、钢笔书法书写前的执笔角度大约为（ ）度。
A、45 B、60 C、30
二、填空。（ 48 分）
1、人们经常采用的临帖方法有（ ）（ ）（ ）。
2、文房四宝指的是（ ）、（ ）、（ ）、（ ）。
3、不论何种书体，每一点画的运笔都分（ ）（ ）（ ）三部分相互关联，相互影响。
4、毛笔写横时要做（ ）（ ）（ ）。
5、草书一般分（ ）（ ）（ ）三种。
三、连线。（ 15分 ）
1、《兰亭序》 颜真卿
2、《颜勤礼碑》 王羲之
3、《寒食帖》 苏 轼
4、《玉版十三行》 怀素
5、《小草千字文》 王献之
四、 判断。（ 12 分 ）
1、笔法就是指写字时用笔的方法。（ ）
2、坐姿要求是头正、身直、臂开这六个字。（ ）
3、甲骨文是指殷商时期刻在龟甲和兽骨上的文字。（ ）
4、楷书又称真书、正书，正书之祖是钟繇。（ ）
五、简答。（ 15分 ）
1、汉字的基本笔画有哪几种？
2、什么是“永字八法”?
3、书法的含义是什么?
参考答案
一、选择。（ 15分 ）
1、“退笔成冢”说的是历史上（ A ）这位书法家。
A、智永 B、柳公权 C、欧阳询
2、学习书法的基本方法是（ B ）。
A、读贴 B、临摹 C、背贴
3、八分体是（ C ）的一种。
A、行书 B、草书 C、隶书
4、被尊为“草圣”的是东汉书法家（ B ）。
A、张旭 B、张芝 C、梁鹄
5、钢笔书法书写前的执笔角度大约为（A）度。
A、45 B、60 C、30
二、填空。（ 48 分）
1、人们经常采用的临帖方法有（对临）（背临）（意临）。
2、文房四宝指的是（笔）、（墨）、（纸）、（砚）。
3、不论何种书体，每一点画的运笔都分（起笔）（行笔）（收笔）三部分相互关联，相互影响。
4、毛笔写横时要做（逆锋起笔）（中锋行笔）（回锋收笔）。
5、草书一般分（章草）（今草）（狂草）三种。
三、连线。（ 15分 ）
1、《兰亭序》 颜真卿 2
2、《颜勤礼碑》 王羲之 1
3、《寒食帖》 苏 轼 3
4、《玉版十三行》 怀素 5
5、《小草千字文》 王献之 4
四、 判断。（ 12 分 ）
1、笔法就是指写字时用笔的方法。（√）
2、坐姿要求是头正、身直、臂开这六个字。（x）
3、甲骨文是指殷商时期刻在龟甲和兽骨上的文字。（√）
4、楷书又称真书、正书，正书之祖是钟繇。（√）
五、简答。（ 15分 ）
1、汉字的基本笔画有哪几种？
点、横、竖、撇、捺、挑、钩、折。
2、什么是“永字八法”?
指构成“永”字的八种基本笔画的写法。一是点为“侧”，二是横为“勒”，三是竖为“努”，四是钩为“超”，五是左上画为“策”，六是左下撇为“掠”，七是右上撇为“啄”，八是右下捺为“磔”。
3、书法的含义是什么?
简单地说，书法是指用毛笔书写汉字的艺术。它包括笔法、结构、章法、墨法四个基本要素。具体地说，指书家以墨汁、毛笔为书写工具，汉字为书写对象，宣纸、绢等适宜书写的材料为载体，运用正确的笔法、合理的结体、完美的章法、和谐的墨法来抒发性情，表现丰富内涵的一种中国传统艺术。